La obra de Bernardo Salcedo desafía toda lógica aparente a través de un lenguaje conceptual que cuestiona la percepción, el valor y la identidad. Considerado pionero del arte conceptual en Colombia, Salcedo reconfigura objetos cotidianos y fragmentos encontrados para despojarlos de su función original y otorgarles nuevos significados.
Series como las Cajas blancas y los Objetos blancos evidencian una práctica marcada por la ironía, el absurdo y la crítica a las estructuras sociales y políticas. A través de ensamblajes y manipulaciones visuales, su trabajo construye un universo de signos desarticulados que invita al espectador a mirar más allá de lo evidente y a confrontar las fisuras del sentido.
Texto y curaduría: Viviana Mejía
La obra de Ever Astudillo (1948–2015) se inscribe en un momento del arte colombiano en el que el dibujo se consolida como un lenguaje autónomo para pensar la experiencia urbana. Formado en Cali durante la década de 1970, su práctica dialoga con una generación de artistas como Óscar Muñoz, Fernell Franco, Luis Ospina, Carlos Mayolo y Pedro Alcántara, quienes, desde el cine, la fotografía, la literatura y las artes visuales, construyeron una mirada singular sobre la vida cotidiana y las transformaciones sociales de la ciudad.
Esta exposición reúne una selección de obras que permite abordar dos ejes centrales de su producción: la ciudad y el cuerpo masculino. En ellas se percibe una tensión latente, donde cada dibujo parece registrar el instante previo a un acontecimiento inminente. La ciudad se configura como una atmósfera genérica y ambigua, cuyos cielos dejan entrever la penumbra de tardes sombrías que delimitan las siluetas de hombres sin rostro.
En paralelo, el cuerpo no se presenta como un sujeto, sino como un fragmento que revela insinuación y vulnerabilidad. Sus dibujos eróticos masculinos constituyen una aproximación contenida al deseo, donde el erotismo se construye bajo la misma lógica que la ciudad: a partir de sombras, silencios y gestos incompletos.
Los trazos de Astudillo reflejan una observación tan constante como sutil, en la que lo íntimo y lo urbano se entrelazan sin jerarquías, revelando una experiencia profundamente situada y personal.
Texto y curaduría: Viviana Mejía
